polscy projektanci

Mediolańskie targi Salone del Mobile od lat wyznaczają światowe trendy wnętrzarskie. Tak było również w 2022 roku. Polacy także nie zawiedli. "To był dla nas ogromny sukces. W tym roku pokazaliśmy bardzo dużo nowości". To niebanalne, stylowe i ekologiczne projekty, które zostały opracowane i stworzone z myślą nie tylko o wnętrzach, ale też naszym środowisku.

Jest koło, romb, kwadrat, geometryczne wariacje, nawiązanie do dobrej tradycji, odrobina humorystycznych walorów, ekologiczne podejście. Polska ceramika z sukcesem łączy tradycyjne wzornictwo z nowymi trendami. Oto najnowsze nagrodzone projekty polskich artystów.

"Nasze domy, mieszkania i wyposażenie oparte są na prostych liniach, kątach i symetrii. Takie otoczenie jest dla człowieka nienaturalne, wprowadza niepokój i jest męczące dla mózgu. Design o obłych, organicznych kształtach sprawia, że wnętrza są łagodniejsze w odbiorze, wprowadzają harmonię". Właśnie takie projekty znalazły się wśród prac, które nagrodzono znakiem jakości "Must have 2022". Oto wybrany przez nas najlepszy polski design tego roku.

Ceramika, która chłodzi miasto, naczynia z gliny miejskiej, stołki biurowe pobudzające ciało do aktywności, boja ratownicza współpracująca z dronem, przenośna lampa solarna - co jeszcze projektują polscy designerzy, w którą stronę podąża polskie wzornictwo? Razem z Łódź Design Festival przyglądamy się wizjom polskich projektantów i przedstawiamy finałowe projekty konkursu "Make me!".

"Wycinanki, hafty, papieroplastyka, ceramika tradycyjna czy nawet wyroby kowalskie - jeszcze przed kilkunastoma laty wydawały się skazane na muzealne gabloty" - jednak tak nie jest, dziś polskie rękodzieło zaczęliśmy doceniać bardziej niż kiedykolwiek. Mamy kolorowe, ręcznie tworzone wielkanocne dekoracje, które nawiązują do tradycji, a jednocześnie wpisują się we współczesne trendy wnętrzarskie. Odnajdą się w różnych aranżacjach.

Nieprzerwanie produkowano je od 1873 roku. Gdy pojechały na wystawę do Brukseli, już nie wróciły. Belgowie wszystko wykupili. W latach 90. na chwilę zostały zapomniane, bo stały się synonimem PRL-u. Dziś kultowe Włocławki ponownie święcą triumfy i są obiektem kolekcjonerskich poszukiwań. Zwłaszcza te kobaltowe, brązowe oraz z ludowymi wzorami. Są znakiem rozpoznawczym włocławskiego fajansu.

Polscy artyści, architekci, projektanci także solidaryzują się z Ukrainą. "Pokój jest dobrem należnym każdemu człowiekowi i liczymy, że szybko wróci również w Ukrainie" - wyrażają nadzieję, którą starają się podtrzymywać m.in. z pomocą sztuki ulicznej, organizując specjalne wystawy czy projektując praktyczne rozwiązania dla uchodźców.

Minimalizm króluje we wnętrzach od lat, ale dziś to nie tylko meble w zabudowie wykonane z płyty wiórowej czy MDF. Świetnej jakości oświetlenie, meble, dodatki o prostej, subtelnej, ale niebanalnej formie, w różnorodnych kolorach tworzą polskie marki. Przedstawiamy trzy z nich.

Wydrążony pień drzewa z półkami brzmi kuriozalnie, ale wygląda za to świetnie. Łukowe siedzisko nawiązujące do renesansowego fotela Dantego oraz inne meble, które popularne były w Europie w XVII i XVII wieku, tworzą dziś polscy designerzy. Ich formę zminimalizowali i unowocześnili dekoracyjnymi elementami z mosiądzu, kamienia świętokrzyskiego czy wełny tomaszowskiej. Zaskakują piękną linią wzorniczą. To "design, który skupia się na ludzkiej duchowości".

Ta rzeźba może stać się najcenniejszym dziełem sztuki w Polsce - jej wartość szacuje się na 12-18 milionów złotych. "Tłum III" stworzyła jedna z najbardziej znanych na świecie polskich artystek - Magdalena Abakanowicz. To dzięki niej polska sztuka została zauważona poza granicami kraju, prezentując się niekonwencjonalnie i refleksyjnie.

Krzesło przypominające nadmorskie wydmy, system meblowy inspirowany masztem z żaglem, lusterka osadzone na drewnianych pieńkach. Polscy projektanci mają sporo pomysłów na wykorzystanie nadmorskiego klimatu w designie. Przedstawiamy ich niebanalne projekty.

Polski design nie jest nudny, ale za to bardzo różnorodny. Te cztery marki, które tworzą meble i akcesoria do wnętrz, mają sporo do zaproponowania. Skrupulatnie realizują też plan biznesowy, który działa i zbliża je do wejścia na rynki zagraniczne. Zobaczcie, jak zapracowały na swój sukces i na jakie formy mebli postawiły.

Design może być piękny, praktyczny, ale również prozdrowotny. Projekty Anny Gwiazdy zwracają uwagę na zaspokajanie emocjonalnych potrzeb człowieka, przy pomocy mądrze zaprojektowanego produktu. Do tej pory udało jej się stworzyć kilka zabawek, które pomagają w leczeniu traumy i rozwijają empatię u dzieci. Jest również wzornictwo, które przydaje się maluchom i dorosłym w codziennym użytkowaniu. Ta wizja produktów ma przyszłość.

Z polskiego stołu drewnianego możemy być naprawdę dumni. Prostą i trwałą formą, wykonany bez formuły "szybciej, prościej, taniej" zachwyca od lat. Poznajcie hity od polskich projektantów.

Dobre, polskie wzornictwo w stylu vintage to zjawisko warte odnotowania. Przedstawiamy najciekawsze propozycje mebli utrzymanych w stylistyce lat 50. i 60.

Po raz pierwsze prace polskich projektantów znalazły się w kolekcji IKEA PS. To najbardziej designerska linia szwedzkiej marki.