design

Lustra mają ogromne znaczenie w aranżacji wnętrz. Są nie tylko elementem dekoracyjnym, ale przede wszystkim praktycznym. Odpowiednio umieszczone potrafią optycznie powiększyć pomieszczenie! Designerskie lustra to hit i koniecznie powinny znaleźć się w twoim domu. Sprawdź nasze propozycje za niewielkie pieniądze.

"Skoro z tego niezniszczalnego materiału można było zrobić kierownicę, to dlaczego nie wykorzystać go do produkcji mebli?" - mówił Marcel Breuer o niklowanych rurkach, które okazały się hitem w produkcji różnych mebli w latach 20. XIX wieku. Stały się wyraźną inspiracją również dla polskich projektantów. W Rezydencji Prezydenta RP w Wiśle ozdobiły wszystkie wnętrza i nadały im nowego szyku.

Nieszablonowe rozwiązania do sypialni sprawią, że wasza sypialnia nabierze wyjątkowego charakteru. Piękne kolory i geometryczne wzory wezgłowi zachwycają i zapraszają do odpoczynku

"Zauważyłam, że młodzi rodzice coraz częściej interesują się alternatywnymi metodami zabawy swoich dzieci". Czy tylko takie projekty dla najmłodszych są teraz top? Przedstawiamy najlepsze prace, które docenili eksperci designerskich konkursów, między innymi Red Dot i Make Me.

Niesamowita współpraca belgijskiego projektanta i Zara Home, rozpoczęła się od wizyty Marty Ortegi, prezeski Inditex w domu architekta w Belgii. Oczarowana istotą jego projektów rozpoczęła współpracę, którą możemy teraz oglądać w sklepach marki na całym świecie.

"Sofa ma otulić i zaprosić do odpoczynku. Warto podkreślić, że każdy pojedynczy moduł może funkcjonować osobno. Łącząc je ze sobą, można tworzyć rozległe, otwarte układy, dopasowane do danych przestrzeni". Oto propozycje najładniejszych mebli wypoczynkowych od polskich projektantów.

"Podstawowym odkryciem malarstwa współczesnego jest wolność. Nie bezinteresowność, ani fantazja, ani oryginalność, ale prawo dochodzenia malarza bez zastrzeżeń, do ostatnich granic samego siebie. Swoje własne "ja" - to dla każdego zagadnienie najbardziej pełne wątpliwości i najmniej dostępne". Oto unikalne prace powojennych mistrzów polskiego malarstwa.

Mediolańskie targi Salone del Mobile od lat wyznaczają światowe trendy wnętrzarskie. Tak było również w 2022 roku. Polacy także nie zawiedli. "To był dla nas ogromny sukces. W tym roku pokazaliśmy bardzo dużo nowości". To niebanalne, stylowe i ekologiczne projekty, które zostały opracowane i stworzone z myślą nie tylko o wnętrzach, ale też naszym środowisku.

"Niezawodne działanie i oryginalna estetyka". Geometria, kolor, meble i dodatki z pogranicza pop-artu i art déco. Proste formy, które współgrają z organicznymi kształtami. Neutralne barwy, które subtelnie łączą się z wyrazistymi tonacjami wanien, umywalek, szafek. Tak w skrócie można opisać najmodniejszą w tym sezonie aranżację łazienki. Stawiamy na przestrzeń z charakterem, a jednocześnie podkreślamy jej indywidualność.

Jest koło, romb, kwadrat, geometryczne wariacje, nawiązanie do dobrej tradycji, odrobina humorystycznych walorów, ekologiczne podejście. Polska ceramika z sukcesem łączy tradycyjne wzornictwo z nowymi trendami. Oto najnowsze nagrodzone projekty polskich artystów.

Historia designu miała swoje wzloty i upadki, ale te słynne fotele zdecydowanie weszły do kanonu projektowania, a ich nietuzinkowe projekty są znane na całym świecie.

Designerskie akcesoria kuchenne od lat zachwycają i wzbudzają kontrowersje. Ale czy wszystko musi być tylko praktyczne? Philip Starck na pewno tak nie myślał.

"Nasze domy, mieszkania i wyposażenie oparte są na prostych liniach, kątach i symetrii. Takie otoczenie jest dla człowieka nienaturalne, wprowadza niepokój i jest męczące dla mózgu. Design o obłych, organicznych kształtach sprawia, że wnętrza są łagodniejsze w odbiorze, wprowadzają harmonię". Właśnie takie projekty znalazły się wśród prac, które nagrodzono znakiem jakości "Must have 2022". Oto wybrany przez nas najlepszy polski design tego roku.

"Malowanie obrazu jest jak teleportacja do innego świata pełnego fantazji, dobrego humoru, barw i niespodzianek". Okazuje się, że nie oszczędzamy na sztuce, także tej od młodego pokolenia. Obraz "Szczęście" sprzedano za 66 tys. zł, "Allegro Moderato" wylicytowano za 33,6 tys. zł, a pracę "W barze na Manhattanie" wycenionio na 24 tys. zł. Kim są utalentowani artyści "Młodej sztuki"?

Ceramika, która chłodzi miasto, naczynia z gliny miejskiej, stołki biurowe pobudzające ciało do aktywności, boja ratownicza współpracująca z dronem, przenośna lampa solarna - co jeszcze projektują polscy designerzy, w którą stronę podąża polskie wzornictwo? Razem z Łódź Design Festival przyglądamy się wizjom polskich projektantów i przedstawiamy finałowe projekty konkursu "Make me!".

Cenią sobie "slow life". Zrezygnowały z szybkiego tempa życia i postanowiły same być sobie szefami. Dlatego zainwestowały we własną markę z lokalnym rękodziełem. Tworzą ozdoby wielkanocne i inne akcesoria do domu, a nawet ubrania. Co inspiruje te polskie kobiety? Głównie natura. "Wystarczy mały szczegół, który staje się inspiracją nowego projektu. Piękno tkwi w prostocie".

Nieprzerwanie produkowano je od 1873 roku. Gdy pojechały na wystawę do Brukseli, już nie wróciły. Belgowie wszystko wykupili. W latach 90. na chwilę zostały zapomniane, bo stały się synonimem PRL-u. Dziś kultowe Włocławki ponownie święcą triumfy i są obiektem kolekcjonerskich poszukiwań. Zwłaszcza te kobaltowe, brązowe oraz z ludowymi wzorami. Są znakiem rozpoznawczym włocławskiego fajansu.

"Do ludzi z werwą, z rozmachem i oddane przyszłości" - mówił o swoich minimalistycznych meblach Poul Kjaerholm, jeden z czołowych projektantów duńskiego, nowoczesnego wzornictwa. Jego projekty zainspirowały na przykład Fritza Hansena, dzięki któremu powstała skórzana wersja fotela PK-22. Świetne meble do odpoczynku, o subtelnej, nieprzytłaczającej formie, stworzyli też Le Corbusier czy Marcel Breuer. Oto wybrane hity.

Są takie momenty w historii, kiedy sztuka nabiera mocy co najmniej miliona słów. Polscy ilustratorzy, graficy wspierają Ukrainę i tworzą specjalne serie plakatów. "Jeśli mogę i umiem jakoś pomóc, dać ułamek nadziei, to właśnie tym jest ta praca" - mówi autorka kolażu, na którym widnieje portret prezydenta Ukrainy Wołodymyra Zełenskiego, jako "dawcy nadziei". Jest też plakat "Panna Wolna", który oddaje hołd uciekającym z Ukrainy kobietom, także wiele innych.

Polscy artyści, architekci, projektanci także solidaryzują się z Ukrainą. "Pokój jest dobrem należnym każdemu człowiekowi i liczymy, że szybko wróci również w Ukrainie" - wyrażają nadzieję, którą starają się podtrzymywać m.in. z pomocą sztuki ulicznej, organizując specjalne wystawy czy projektując praktyczne rozwiązania dla uchodźców.

Działaczki, dzięki którym ukształtowały się najważniejsze dla wzornictwa przemysłowego instytucje, projektantki mebli, ceramiki, tkanin - oto wspaniałe kobiety polskiego designu. Rozgłos zdobyły już w latach 50. i 60. XX wieku, ale dziś wciąż chcemy o nich pamiętać.

O spółce autorskiej Olgierda Szlekysa i Władysława Winczego było głośno w latach 40. i 50. XX wieku. Wzornictwo tych projektantów wyróżniała forma, technika konstrukcji i obróbki drewna. Ich tapczany z półkami były hitem do małych mieszkań i produkowano je przez wiele lat. Po wojnie to dzięki tym designerom swoją działność wznowiła też Spółdzielnia Artystów Plastyków ŁAD.

Minimalizm króluje we wnętrzach od lat, ale dziś to nie tylko meble w zabudowie wykonane z płyty wiórowej czy MDF. Świetnej jakości oświetlenie, meble, dodatki o prostej, subtelnej, ale niebanalnej formie, w różnorodnych kolorach tworzą polskie marki. Przedstawiamy trzy z nich.

Kobiece kształty na talerzach z gliny, kamionkowe naczynia o koreańskiej konstrukcji, wazony ze złotymi wypustkami oraz z efektem 3D - wszystko od polskich artystów. Zaskakują niestandardowym podejściem do projektowania, formami, wzorami i kolorami. Oto współczesna ceramiczna sztuka użytkowa, która pięknie ozdobi nie tylko stół czy komodę, lecz także ściany.

Wydrążony pień drzewa z półkami brzmi kuriozalnie, ale wygląda za to świetnie. Łukowe siedzisko nawiązujące do renesansowego fotela Dantego oraz inne meble, które popularne były w Europie w XVII i XVII wieku, tworzą dziś polscy designerzy. Ich formę zminimalizowali i unowocześnili dekoracyjnymi elementami z mosiądzu, kamienia świętokrzyskiego czy wełny tomaszowskiej. Zaskakują piękną linią wzorniczą. To "design, który skupia się na ludzkiej duchowości".

- Kiedyś warto było kupić stylowy mebel z konkretnej epoki, bo nie tracił na wartości - mówi Agnieszka Śniadewicz-Świca, córka założycieli Galerii Ars Longa i pasjonatów antycznej sztuki użytkowej. Postanowiła ona unowocześnić rodzinny biznes i stworzyć własną markę, miejsce, które pokochają fani niebanalnego designu.

W Zakopanem malowało wielu polskich artystów. Dziś ich prace są źródłem inspiracji dla wielu współczesnych malarzy. Legendarne portrety Witkacego, barwne ilustracje strojów ludowych Zofii Stryjeńskiej, nastrojowe prace Andrzeja Wróblewskiego, pejzaże Rafała Malczewskiego i Stanisława Gałka, drzeworyty Władysława Skoczylasa. Choć te obrazy są bardzo różnorodne, wszystkie powstały z fascynacji Tatrami i Podhalem.

Jak fotel "Serce" pojawił się w nowojorskim sklepie, zainteresowanie nim było tak duże, że zakończyło się interwencją policji. Dziś serduszkowy design nadal cieszy się ogromną popularnością, a pomysłów na "użytkowe wzory miłości" nie brakuje. Sprawdziliśmy co mają do zaoferowania polscy projektanci.

"Dają wygodę, a mimo zgrabnych gabarytów również mieszczą zaskakująco wiele" - ten nowoczesny polski design z odrobiną ponadczasowego klimatu pięknie ozdobi wnętrza i doda im funkcjonalności. To proste, szykowne, a jednocześnie praktyczne formy, które ręcznie powstają w polskich manufakturach rzemieślniczych, często z najlepszych gatunków drewna.

W polskim designie jest również miejsce na humor, dlatego wybraliśmy duże kubki do herbaty i kawy, które wyróżniają śmieszne rysunki i nadruki. Dzięki nim już od rana będzie można mieć dobry humor. Wybierz kilka i skompletuj ulubiony serwis